Lịch Sử ra đời của breakdane

Breakdance xuất hiện vào năm 1969, James Brown là người sáng tạo ra những bước nhảy, nguồn của nó chính là điệu "GOOD FOOT". Năm 1969, Afrika Bambaataa nhận ra là Breakdance hơn hẳn các vũ điệu khác,và đã thành lập một nhóm đầu tiên mang tên "Zulu Kingz".Trong lịch sử người ta cho rằng điệu nhảy này có nguồn gốc từ những bước nhảy lò cò và xuất phát ở Charleston. Nhiều bước nhảy có thiên hướng bắt nguồn từ Kung fu, võ cổ truyền Brazil và 1 hoặc 2 động tác có ảnh hưởng của cả balê.



Los Angeles và New York là 2 thành phố nơi Breakdance hình thành và phát triển. Ở New York, có DJ Kool Herc, ông là người gốc Jamaica và cũng là người DJ đầu tiên của dòng nhạc hiphop. ông là người đã phát triển kỹ thuật thu âm của DJ làm cho các âm thanh như nối liền và ko bao giờ dừng, ông cũng chính là người đặt ra cụm từ "b-boy" vào năm 1969.
Trong bộ phim tài liệu The Freshest Kids: A History of the B-Boy, DJ Kool Herc đã phát biểu chữ "B" trong B-boy là viết tắt của từ breaking mà lúc đó tiếng lóng là "going off", một trong cái tên gốc của dance.

Cho đến tận ngày nay thì người ta vẫn không thể nào hoàn toàn biết chính xác được Kool Herc hàm ý gì khi dùng cụm từ "b-boy". 1 vài người thì cho rằng đó là viết tắt của từ "boogie boy" trong khi 1 số khác thì cứ khăng khăng nhấn mạnh rằng nó viết tắt cho từ "break boy" và người ta đã chuộng từ "break boy" hơn. Nhưng ai là những người b-boy ? Và họ học những kỹ thuật nhảy break đó ở đâu? Và câu trả lời cũng thật rõ ràng là họ là những người chuyên nhảy dưới đường phố ở những khu ổ chuột và họ chỉ cần hợp thức hóa lại những bước nhảy của họ để trở thành b-boy.

* Vào những năm 70:

Thuật ngữ “breakdancing” chỉ đến sự đứt đoạn trong âm nhạc (bạn nghe nhạc break dance thấy nó giựt giựt thì đúng rồi đấy) và những động tác kết hợp theo điệu nhạc đó. Dòng nhạc và những bước nhảy này này bắt đầu nổi lên từ khu phố Bronx vào năm 1970. Sau đó nó trở nên phổ biến và được phát tán rộng rãi khắp các đường phố New York. Khi những “điệu nhạc bị đứt ra từng đoạn” như thế chen chân vào các vũ trường thì các tay dancer đã có thêm một nơi để phô diễn tài nghệ của mình ngoài đường phố ra. Break dance đã dần có chỗ đứng cùng các thể loại khác.

Cái vốn có của thuật ngữ “break” tượng trưng cho sự nguy hiểm. Những hành động khiêu khích ẩn sau những bước nhảy và đó còn hơn cả một trận đấu. Vào giữa những năm 70, các băng nhóm cần có một cách nào đó để “chiến đấu” với các băng nhóm khác để dành địa bàn làm ăn mà không cần phải đụng đến chân tay và súng đạn thế là Breakdance đã ra đời. Thay vì phải đánh nhau bằng nấm đấm, họ sẽ tranh xem ai có những động tác điêu luyện hơn. Lúc mới được khai sinh, Breakdance được người ta gọi là Rocking. Vì vậy khi bạn nhảy trên đôi chân của mình, ta gọi đó là “toprock”, và ngược lại ta gọi nó là “downrock” khi bạn nhảy trên sàn với cả chân và tay của mình. Ban đầu là những bước nhảy cơ bản, sau đó được nhiều người sáng tạo thêm. Các b-boy thường biểu diễn trên những mặt sàn nhẵn bóng hoặc trên những tấm giấy bồi để giảm thiểu ma sát giữa quần áo và mặt sàn. Họ thường mặc quần ống thụng, áo thun, đội nói cat lệch một bên và nhất định phải có giầy thể thao để bảo đảm an toàn.

Những người tiên phong trong phong trào breakdance là những thành viên của những nhóm gangster đường phố ở New york và Los Angeles, họ đã tự dạy võ cho họ (đặc biệt là những thế võ của Brazil) để tự vệ chính họ trước những người đối địch. Và bởi vì được bắt nguồi từ đây cho nên rất nhiều những bước nhảy rất mang tính hiếu chiến và đầy bạo lực trong những năm đầu phát triển. Ví dụ như "uprock" nếu như được biểu diễn 1 cách chính xác, sẽ nhìn rất giống như những cảnh quay từ trong những phim võ công hồi trước. "Uprock" có thể là những bước nhảy đầu tiên của breaking và sau đó người ta đã sáng chế ra rất nhiều những bước nhảy khác để dance trên sàn đấu tạo thành 1 giai điệu. Nó đã mang đầy tính thuyết phục đến nỗi 1 số chủ của các quán bar về đêm đã giải thích rằng đó là 1 trận đánh nhau thật sự. Và thỉnh thoảng điều đó trở thành sự thật (có nghĩa là nhảy chưa đã nên họ chỏang nhau lun đó )

Vào thời đó, những b-boy dễ dàng nhận được sự đồng cảm từ những người cùng đẳng cấp xã hội với mình hơn, và họ thường nhận được 1 số tiền khổng lồ từ những buổi diễn, trong khi đó 1 số người khác thì vẫn theo đuổi 1 cách không cần thiết để có thể trở thành 1 gangster. Kết quả là 1 số người vẫn tiếp tục là thành viên của những băng nhóm gangster trong xã hội và đôi khi những trận hỗn chiến đã bùng nổ ra trên sàn đấu. Và không thể thông cảm và thấu hiểu được, các phương tiện truyền thông đã nhắc đến hiphop và cũng đồng nghĩa với việc nhắc đến sự bạo lực và tội ác trong con mắt của công chúng, mặc dù những sự kiện này vẫn được tìm thấy ở những ngành giải trí khác.

Trên những hòn đảo phía tây, rất nhiều những băng nhóm của Los Angeles cũng nhảy trên đường phố và mỗi nhóm đều cố gắng thể hiện mình hơn nhóm khác bằng những màn biểu diễn năng động, sáng tạo và phức tạp hơn và vẫn bị ảnh hưởng bởi võ công. Những gì mà "uprock" thuộc về những người dân của thành phố New York, thì "Locking" đã thuộc về Electric Boogie và những người trẻ thành phố Los Angeles. Nó được bắt đầu bởi Lockatron Jon và Shabba Doo. Shabba cũng là người giới thiệu người dân New York với "popping", cái mà được gọi là những bước nhảy thật sự của hiphop.

Những người vũ công địa phương ở New York đã thêm vào sóng và những bước nhảy uyển chuyển khác vào "popping" và đó chính là style mà tồn tại đến ngày nay. Vào thời điểm đó nó được biết đến với cái tên "the robot" và rất thường hay xuất hiện trên những chương trình tivi. "Locking" cũng trở thành 1 phần của disco và những người vũ công cũng đã chấp nhận những bước nhảy breaking để mở rộng vũ điệu của họ trên sàn đấu.

* Vào những năm 80 :

Vào thời điểm này, nhiều bước nhảy mới đã được sáng tạo và thêm vào những bước nhảu cũ để làm cho nó được biết đến nhiều hơn. Những người biên đạo nhảy múa cố gắng hòan thiện những bước nhảy cũ và làm cho chúng không bị lỗi thời với tốc độ phát triển hiện thời. Lúc đó, những người nhạc sĩ thuộc dòng nhạc pop chính thống đã ăn cắp những chiêu của các bboy và tự biến họ thành những người thuộc đẳng cấp hạng trung của xã hội. Và người đặt bước cải tiến nhất cho những bước nhảy break thời này có lẽ là Michael Jackson vào những năm 80 khi anh ta thực hiện chiêu "moonwalk", bước nhảy này đã làm hỏang sợ những đứa trẻ trước tuổi vị thành niên và cha mẹ của chúng (mình chẳng biết tại sao lại như vậy nữa ). Nhưng những người trong thế giới ngầm đều biết rằng M.Jackson đã nợ James Brown 1 món nợ bởi vì Brown là người đã cho ra đời điệu nhảy "goodfoot" và sau đó phát triển thành "floating" và tất nhiên "Moonwalk".

"Popping" cũng trở thành 1 phần của cái list những gì mà Jeffrey Daniels làm được, cùng lúc với nhóm Shalamar, trong khi đó những người khác lại cho rằng Tik & Tok là những người sáng tạo ra điệu nhảy "Robotics và cả 2 điệu nhảy đều đã được biểu diễn 1 cách hòan hảo bởi những đứa trẻ đường phố vào khỏang 1 thập kỷ trước đó. Vào thời đó, rất nhiều những nhóm nhảy trong thế giới ngầm đã kiếm được rất nhiều tiền trong những show diễn vào những năm 80. Có rất nhiều bản thu âm thời đó về những buổi diễn ở thế giới ngầm của các bboy đã được tung ra thị trường thay vì bán những bản thu âm về những nghệ sĩ nhảy chính thống, và những nhóm như Rocksteady, Break Machine, Uprock và The Motor City là những nhóm đi đầu bán tên tuổi cũng như sự phục vụ của họ cho những bản thu âm này.

Dần dần breakdance không còn quanh quẩn o những khu phố nghèo nữa, nó lan nhanh vào những lĩnh vực âm nhạc, trong các đoạn clip nhạc hiphop không thể thiếu những vũ công breakdance. Breakdance ngày nay đã phát triển toàn cầu,ko còn là cuộc chơi của những cậu bé ghetto ngày nào nữa.